4 preguntas sobre la industria de la música que NO debes hacer

Lo más probable es que ya estés arruinando tu potencial para triunfar en la industria de la música porque crees en uno o más mitos de la carrera musical. ¿Cómo puedo saber? Me envían mensajes de correo electrónico de manera constante por toneladas de músicos (todos buscando respuestas a las preguntas INCORRECTAS). Estas son preguntas que pueden parecer buenas preguntas en el nivel superior, pero son preguntas realmente muy dañinas que los alejan de sus sueños musicales.

Para construir una carrera exitosa en la música lo antes posible, debe conocer las preguntas a las que NO necesita buscar respuestas y comprender cómo hacer preguntas de calidad mucho más alta que lo pondrán en el camino correcto para alcanzar sus objetivos en la industria musical.

Estas son las 4 peores preguntas sobre la carrera musical que debes evitar para construir una carrera exitosa como músico profesional:

Mala carrera musical Pregunta # 1: ¿Tengo que convertirme en un ‘artista hambriento’?

Mucha gente cree que ganarse la vida como músico profesional significa una de dos cosas: o lo “ logras ” y vas de gira por el mundo y vendes millones de álbumes o “ te conviertes en un artista hambriento ” y tienes que tocar en bares de mierda y esquinas de las calles solo para pasar. Este mito del negocio de la música sabotea la carrera de las personas desde el principio, ya sea haciéndoles creer que necesitan conseguir trabajos de tiempo completo no relacionados con la música y ‘intentar hacer música de forma paralela’, o tener miedo de intentar entrar en el negocio de la música.

El hecho es que el negocio de la música está formado por una gran clase media y hay innumerables formas de ganarse la vida. Se sorprendería de lo fácil que es ganarse la vida bien en la industria de la música en lugar de tener éxito en un campo externo. Sin embargo, antes de ganar mucho dinero, debe dejar de hacer preguntas de baja calidad. Deja de preocuparte por convertirte en un artista hambriento y empieza a imaginar todas las diferentes formas en que puedes ganar dinero como músico.

Mientras trabajas en el negocio de la música, no estás obligado a vivir de un sueldo a otro como en un trabajo diario normal. En cambio, siempre es posible obtener múltiples fuentes de ingresos al mismo tiempo. Esto hace que convertirse en músico profesional sea una elección de carrera mucho más estable, ya que no tiene que depender de una sola fuente de ingresos. Además de las formas obvias en que los músicos buscan ganar dinero con la música (vendiendo álbumes / descargas, tocando shows en vivo o grabando como músico de sesión), hay una cosa que puede hacer ahora mismo que aumentará rápidamente sus ingresos relacionados con la música:

Empiece a hacer crecer un negocio de enseñanza de música. Esto producirá de inmediato múltiples fuentes de ingresos (sus estudiantes) para usted mientras trabaja mucho menos de horas a tiempo completo cada semana.

Cuando construyes muchas fuentes de ingresos musicales como se mencionó anteriormente, es muy posible (y no tan difícil como podrías pensar) ganar anualmente más de $ 100k en tu carrera musical (lo sé, porque he ayudado a muchos músicos a hacer eso).

Mala carrera musical Pregunta n. ° 2: ¿Cómo obtengo un contrato de grabación?

Para entender por qué esta no es una buena pregunta, conteste esto: “¿Por qué alguien debería darle a USTED un contrato de grabación?” Si crees que es porque escribes buena música … inténtalo de nuevo. Esta nunca es una razón suficiente para que alguien le firme un contrato de grabación. Nadie va a invertir muchos miles de dólares en ti solo porque sabes escribir buena música. Esta sería una inversión MUY arriesgada (tanto que ni siquiera tiene sentido). Imagina que has ahorrado $ 200.000, ¿irías a un casino y lo pondrías todo en la línea para jugar a la ruleta? ¿O lo invertiría en alguien que haya demostrado que puede ayudarlo a ganar aún más (al menos a un nivel menor)? Sin duda, tomaría la decisión acertada e invertiría en alguien que le ayude a ganar más dinero. Así piensan las discográficas. Así que deja de preguntarte cómo puedes firmar un contrato de grabación y comienza a convertirte en una ‘inversión inteligente’ que cualquier sello consideraría valiosa de inmediato. Esto requiere mucho más que escribir buena música, tocar bien su instrumento o tener una página de Facebook.

Estas son las acciones que debe tomar para convertirse en una inversión valiosa para una compañía discográfica:

1. Comprenda lo que la industria musical busca en los músicos antes de que comiencen a trabajar con ellos.

2. Trabaje todos los días para desarrollar su carrera musical. Las compañías discográficas quieren ver que tiene un buen historial antes de comenzar a trabajar con usted. Cuantas más cosas hagas como músico independiente, es más probable que te ganes el interés de una compañía discográfica.

3. Obtenga capacitación en la industria de la música de un mentor exitoso que ya ha logrado grandes cosas en la industria de la música y ayudó a otros a firmar contratos de grabación.

Una vez que comiences a desarrollar tu carrera musical por tu cuenta, te convertirás en un faro de luz y las compañías discográficas vendrán a buscarte.

Mala carrera musical Pregunta n. ° 3: ¿Cómo puedo hacer que más gente escuche mi música?

La mayoría de los músicos quieren que su música sea escuchada por tantas personas como sea posible, creyendo que esto les ayudará a ganar dinero y convertirse en músicos profesionales de éxito. Sin embargo, la cantidad de personas que escuchan tu música no es muy significativa en sí misma. Lo que realmente importa es la cantidad de personas que puedes convertir en fans muy dedicados que harán cualquier cosa para apoyarte a ti y a tu música.

Deja de preguntarte cómo conseguir que más gente escuche tu música y empieza a transformar a cualquiera que ya sea tu fan en un verdadero FANÁTICO. Solo después de que tengas una estrategia para convertir a los ‘fanáticos casuales’ en ‘fanáticos incondicionales’, el número total de personas que escuchan tu música comenzará a importar.

Mala carrera musical Pregunta n. ° 4: ¿Cuál es la mejor ciudad musical para mudarse?

Muchos músicos piensan que tendrán muchas más probabilidades de tener éxito en la industria musical si se mudan a una “ciudad de la música”. Luego, con esta creencia en mente, empacan sus cosas y se mudan, creyendo que las oportunidades simplemente ‘caerán en su regazo’ una vez que lleguen. Una vez que han estado en su nueva ubicación por un tiempo y nada ha cambiado, culpan a la ciudad y buscan una nueva ubicación a la que mudarse (sin ser conscientes de las VERDADERAS razones por las que no tienen éxito).

Aquí está la verdad sobre la “ubicación” que conduce al éxito en la industria de la música: su ubicación no tiene nada que ver con su capacidad para convertirse en un músico profesional exitoso. Esto se aplica particularmente hoy en día, cuando es más fácil que nunca para alguien obtener un contrato de grabación, publicar música, organizar giras mundiales o trabajar como músico de sesión, independientemente de dónde viva. Los músicos de gran éxito no se vuelven así porque vivieron en un área y no en otra. Si eso fuera cierto, no habría músicos exitosos viviendo en ciudades que no son conocidas por sus grandes escenarios musicales. Los principios que conducen al desarrollo de una carrera musical exitosa se aplican exactamente igual sin importar dónde viva.

En lugar de hacer el esfuerzo masivo (desperdiciado) de tratar de investigar y encontrar la mejor escena musical, pasa por el siguiente proceso que ha sido PROBADO que funciona para los músicos:

Determina tus objetivos musicales específicos.
Comience a trabajar junto con un mentor del negocio de la música para elaborar una estrategia eficaz para alcanzar sus objetivos musicales.
Trabaje cada día para acercarse más a alcanzar sus metas hasta alcanzarlas.
Cuando te concentras en lo más importante (usando el proceso anterior), lograrás el éxito en tu carrera musical mucho más rápido.

Ahora que ha aprendido por qué muchas preguntas comunes sobre carreras musicales en realidad conducen su carrera musical por el camino equivocado, esto es lo que debe hacer para volver al camino correcto:

Paso 1. Piense más en profundidad sobre sus objetivos profesionales musicales. Utilice los recursos de este artículo para obtener claridad sobre cómo funciona la industria de la música.

Paso 2. Empiece a hacerse preguntas de alta calidad de forma constante cuando intente averiguar qué debe hacer para alcanzar sus objetivos profesionales musicales.

Paso 3. No construyas tu carrera musical solo. Obtén capacitación en el negocio de la música para lograr grandes logros rápidamente en la industria de la música
Tom Hess es un artista de grabación, profesor de guitarra en línea y mentor de carrera musical. Toca la guitarra para la banda Rhapsody Of Fire. Visite su sitio web de desarrollo de músicos para convertirse en un mejor músico, obtenga consejos gratuitos sobre la industria musical, consejos sobre carreras musicales y consejos profesionales sobre la industria musical.